В начале декабря в Лондон приедет Михаил Казиник, искусствовед и музыкант мирового уровня. В британской столице он выступит с концертами и проведет детские мастер-классы по произведениям великих музыкантов «Ключи к мировым дверцам», на которых юные слушатели через игру научатся понимать и любить классическую музыку. В чем ценность музыкального образования? Почему музыку нужно слушать и учиться понимать с малых лет? Рассказывает сам Михаил Казиник.
Первая причина — развитие креативности
Уже давно известно, что музыка каким-то невероятным образом ведет к креативным открытиям и знаниям. Во время награждения лауреатов Нобелевской премии я решил выяснить у каждого, была ли в их детстве музыка. Практически все рассказали, что либо они сами, либо кто-то из членов их семьи играл на музыкальных инструментах. Так, нобелевский лауреат в области физики рассказал, что у него оба родителя — ученые-физики, и они, как только заметили такой же талант у ребенка, начали учить его играть на скрипке. Как Альберта Эйнштейна.
Вторая причина — обретение баланса между эмоциями и логикой
Человеческий мозг еще недостаточно совершенен и не работает как единый слаженный механизм. Он разделен на два полушария — правое (эмоции) и левое (логика, математика). Для того чтобы человек развивался гармонично, их нужно соединить. Потому что человек, который мыслит только логически, воспринимает весь мир как шахматную партию и обращается с людьми (друзьями, родными) как с пешками, у него никогда не будет настоящего ощущения полноты счастья. Человек, который живет одними эмоциями, оказавшись в кризисной ситуации, к примеру столкнувшись с несчастной любовью или потерей близкого родственника, может не справиться со своими чувствами (впасть в депрессию), потому что у него нет логического уравновешивания. А музыка — это сочетание правой и левой долей мозга, колоссальных эмоций и невероятной организации звуков (почти с математической точностью). Слушая музыку с детства, люди одновременно развивают в себе обе эти стороны: и эмоциональную, и рациональную. Для меня образцом такой музыки являются произведения Иоганна Себастьяна Баха, которые повествуют о великих трагедиях и событиях через точный расчет.
Третья причина — победа над депрессией
Александр Пушкин писал: «Мне грустно и легко; печаль моя светла». Эта цитата из стихотворения гениального поэта отражает всю суть музыки, которая на любую печаль и горесть проливает свет. Музыка обладает сильными антидепрессивными свойствами, что особенно важно сейчас, когда цивилизация находится под угрозой. Возможно, дети и не понимают до конца всю трагичность ситуации, но они ощущают гнетущую атмосферу, поэтому классическая музыка Моцарта, Бетховена, Гайдна станет для ребенка, если он научится ее чувствовать, сильной эмоциональной защитой.
Четвертая причина — повышение успеваемости
Опыт показал, что у ребенка, который чувствует и понимает музыку (занимается ею или просто слушает), повышается успеваемость по всем другим предметам. Он начинает намного лучше разбираться во всех сферах точных наук, потому что за счет музыки у него идет самонастройка мозга.
Пятая причина — пробуждение любви через мелодию
Цитирую Александра Пушкина: «Из наслаждений жизни / Одной любви музыка уступает; / Но и любовь мелодия» («Каменный гость», пьеса из цикла «Маленькие трагедии», 1830 год). В этой фразе поэт говорит о том, что музыка и есть сама любовь, а любовь — это главный цементирующий механизм бытия, жизни. Там, где нет музыки или где она стала попсовой либо представляет собой модификацию древних, доисторических ритмов, издаваемых ударными инструментами (литавры, барабаны, тамтамы), рождается «ударное», агрессивное восприятие мира, которому может противостоять только мелодия.
Шестая причина — лучшее понимание настоящего
Вся цивилизация, история человечества — это музыка. Не случайно в древние времена музыкой проверяли целые столетия. Например, в Китае и сегодня изучают историю страны по музыке, звучавшей в периоды разных династий. И подтверждалось, что во времена музыки света в Китае царил мир, люди жили спокойно и радостно. Перед войной, которая сейчас идет, агрессивность всех так называемых массовых культур стала зашкаливать. Главными рупорами стали рэп-исполнители, рассказывающие со сцены о бесконечных разборках, ненависти и жестокости и устраивающие публичные рэп-батлы. Музыка стала милитаризироваться. Она начала предупреждать и кричать о том, что грядет что-то ужасное. Но людям можно не занимать пассивную позицию и не слушать, что им навязывает массовая культура, а самим выбирать музыку, которая будет создавать вокруг них комфортную и умиротворяющую атмосферу.
Седьмая причина — более глубокое восприятие любого искусства и научной сферы
Художник Микеланджело Буонарроти писал: «Хорошая живопись — это музыка, это мелодия». Если мы почитаем, что говорили о музыке гении, то выяснится, что представители всех направлений искусства считали музыку для себя образцом. Когда мы говорим, что хорошая живопись — это музыка, мы понимаем, какую роль великий итальянец ей придавал, потому что через музыку люди глубже воспринимают любое другое искусство. На мастер-классе мы будем изучать музыкальные формы — таким образом мы готовим детей к восприятию форм в искусстве, в том числе математике и логике, которые входят в определение свободных искусств.
Приобрести билеты на мастер-классы Михаила Казиника, которые пройдут в Лондоне 4 декабря, можно тут:
Начало первого мастер-класса (для детей 5–8 лет) — 12:00.
Начало второго мастер-класса (для детей 9—13 лет) — 14:30.
Внимание! Программа лекции-концерта, про которую мы писали ранее, полностью отличается от программы мастер-классов.
