Накануне «Оскара» выходит сразу много качественного авторского кино, в том числе новые фильмы Аронофски, Шьямалана, Содерберга и Корээды. Слишком велик риск пропустить что-то важное, потому что они на большом экране долго не держатся. В новом гиде рассказываем, на что точно стоит обратить внимание.
1 февраля
«Кит» (The Whale)
Во многих топах критиков «Кит» фигурирует как лучший фильм 2022 года. Удивляться тут нечему: и так все знают, что Даррен Аронофски — один из крупнейших и влиятельнейших авторов этого века. Чуть ли не каждый его фильм — это скандал, событие, культовый статус, яростные споры и трактовки: «Пи», «Реквием по мечте», «Фонтан», «Рестлер», «Черный лебедь», «Мама!»... За последние двадцать лет в творчестве Аронофски был только один сомнительный проект — блокбастер «Ной» с Расселом Кроу: там режиссер не смог достичь своей фирменной бескомпромиссности, уступил студийным требованиям к кассовым хитам и все провалил. Практически все действие в «Ките» происходит дома у главного героя, Чарли. У Чарли трудные времена. У него умер бойфренд (когда-то ради него он бросил семью), он сильно растолстел, потерял вкус к жизни, практически не двигается и зарабатывает на жизнь онлайн-курсами. Чарли настолько толст, что Брендану Фрейзеру для этой роли пришлось каждый раз подолгу облачаться в специальный костюм и часами наносить грим. Чарли вот-вот помрет от ожирения, если немедленно что-то не изменит. И тут появляется его дочь-подросток, в которой невозможно узнать Сэди Синк, рыжеволосую Макс из «Очень странных дел». Но на «Оскар» ее все же за эту роль не номинировали — туда попали Фрейзер и исполнительница роли медсестры Хонг Чау.
«Иа» (Еo)
Ежи Сколимовский — гордость польского кинематографа, актер, сценарист, режиссер, продюсер, поэт, художник. Соавтор «Ножа в воде» Романа Поланского, он снимался у Анджея Вайды и Мики Каурисмяки, Джулиана Шнабеля и Фолькера Шлендорфа, Тима Бертона и Дэвида Кроненберга. А еще он играл в «Мстителях», что только доказывает универсальность его творческой натуры.
«Иа» получил в Каннах приз жюри, номинирован на «Оскар», а рассказывает он про ослика, в чем, кажется, нет ничего оригинального с тех пор, как вышел «Наудачу, Бальтазар» Робера Брессона, с которым «Иа» так удобно сравнивать. А сравнение, понятно, лестное: кто же не хочет оказаться рядом с Брессоном хотя бы в чужих рецензиях? Главную женскую роль в фильме сыграла Изабель Юппер — ее появление давно стало своеобразным знаком качества, а она как будто коллекционирует великих режиссеров, у которых успела сняться за свою карьеру, и фильмография у нее в итоге такая, что даже страшно: Шаброль, Годар, Феррери, Вайда, Блие, Чимино, Ханеке, Озон, Мендоса, Хон Сан Су, Беллоккьо, Верхувен — живая история кино, где каждая страница драгоценна и неповторима.
«Стук в дверь» (Knock at the Cabin)
Уж сколько раз твердили миру, что культовый статус М. Найта Шьямалана — дело опасное! Слишком неровный этот режиссер, слишком часто у него бывают провалы, и весь его мистицизм, все его запутанные, пугающие сюжеты совсем не повод с вожделением следить за каждым его новым проектом. Но ничего не попишешь. С момента выхода «Шестого чувства» от Шьямалана всегда ждут исключительно шедевров, а потом долго и ожесточенно обсуждают, почему шедевра в итоге не получилось. При этом есть довольно многочисленная гвардия фанатов, которая объявляет шедевром чуть ли не каждую первую страшилку Шьямалана, будь то «Знаки», «Девушка из воды» или «Повелитель стихий». Однако даже они вряд ли могут, кроме как в наказание, заставить кого-то целиком пересмотреть трилогию «Неуязвимый», «Сплит» и «Стекло»: последний фильм совершенно невыносим, а «Сплит», например, очень интересен, но меньше, чем книга, по мотивам которой он снят. Пляжный хоррор «Время», последнюю работу Шьямалана, публика встретила холодно, но вот в феврале выходит «Стук в дверь», и все опять предчувствуют нечто очень важное и большое. Хотя пока кажется, что к этой вариации на тему «Забавных игр» (или в итоге нет?) претензий будет куда больше, чем соответствия ожиданиям. По крайней мере то, что фильму не смогли сделать премьеру на крупном кинофестивале, несколько настораживает. Но когда это волновало фанбазу Шьямалана?
10 февраля
«Супер-Майк: последний танец» (Magic Mike’s Last Dance)
Интересно, верит ли кто-то, что перед нами действительно завершение истории артистичного стриптизера Майка и его злоключений? Нельзя сказать наверняка. Когда много лет назад Стивен Содерберг снял первую картину, это был всего лишь один из его многочисленных проектов, продолжения там вообще не предполагалось. Но народная любовь к фильму (или к полуобнаженному Ченнингу Татуму?) оказалась настолько сильной, что пришлось герою вернуться в сиквеле «Супер-Майк XXL», хотя Содерберг в том фильме согласился лишь на позицию оператора (визуальный стиль своего произведения он никому не был готов отдать). И вот спустя годы Содерберг вновь в режиссерском кресле, и перед нами третья часть рассказа о Майке и его участии в некоем суперкубке по стриптизу. Играть Татум будет в тандеме с неувядающей Сальмой Хайек, которая с возрастом не растеряла грацию и даже стала еще более сексапильной. Проблема фильма лишь в том, что в самой первой картине главной звездой был Мэттью Макконахи, и перетанцевать его Татум ни в сиквеле, ни в триквеле все равно не сможет, ведь профессионализм в этом деле далеко не главное.
«Женщины говорят» (Women Talking)
Картина получила оскаровские номинации на «Лучший фильм» и «Лучший адаптированный сценарий» (фильм снят по бестселлеру Мириам Тейвз), а Американский киноинститут уже выбрал драму Сары Полли лучшей картиной прошедшего года. Несмотря на то что фильм, как и книга, основан на реальных событиях, он читается как метафора. Здесь повествуется о том, как в одной маленькой протестантской общине несколько женщин регулярно стали обнаруживать на себе следы насилия, хотя, кажется, они просто мирно спали в своих постелях. Довольно быстро выясняется, что местные мужчины усыпляют женщин с помощью анестезии и по ночам тайно насилуют своих жертв. И вот тогда эти жертвы собираются держать совет. Кто-то за то, чтобы всех насильников очень жестоко наказать, кто-то считает, что надо подыскать себе другую общину, где люди повменяемее, а есть такие, что на полном серьезе топят за то, чтобы простить грешных мужиков — в конце концов, с кем не бывает, бес попутал. Френсис Макдорманд, Руни Мара, Клэр Фой, Джесси Бакли — лучшие актрисы Голливуда в этой почти театральной постановке блестяще сталкивают на наших глазах разные типы даже не женщин, а отношения к проблеме, к драме, к трагедии. Поэтому фильм уже наполучал столько премий и поэтому так много людей его открыто ненавидит, обличая за конъюнктурность и повестку. Почему-то сам факт того, что что-то можно обсуждать трезво и действительно с разных точек зрения,— это уже, как сорок лет назад пел БГ, тема для новой войны. И был он абсолютно прав, к сожалению.
17 февраля
«Марсель, ракушка в ботинках» (Marcel the Shell with Shoes On)
В 2011 году на «Сандэнсе» показали крохотный мультик про очень милую ракушку, которая действительно была в ботинках, и звали ее (вернее, его) Марсель. Говорящая одноглазая ракушка... Шли годы, о Марселе выходили еще маленькие ролики, сборники рассказов — пожалуй, можно считать его звездой. А теперь подоспел и полнометражный фильм, который разворачивает историю ракушки до масштаба большого экрана. Режиссер фильма, Дин Флейшер-Кэмп, одновременно и главный герой фильма. Он будто бы арендует дом, где живет Марсель, начинает снимать о новом друге документальное кино, открывает для себя целый волшебный микромир, где у Марселя есть, например, бабушка (ее озвучивает сама Изабелла Росселини!), а еще есть куча поводов для приключений, ведь предметы человеческого быта для одноглазого существа превращаются в полноценные аттракционы. А лучший друг Марселя — это вообще комок пыли, которая скопилась в доме между постояльцами. Короче, пока все побегут смотреть нового «Кота в сапогах» (и кто за это их осудит?), ламповая аудитория отправится именно на «Марселя», тем более что он номинирован на «Оскар» как лучшая анимация. До этого он был в номинантах «Глобуса», а на «Сатурне» попросту раскидал во все стороны пиксаровских и диснеевских конкурентов и получил приз как лучший мультик года. Чем не мотивация для молодых и независимых авторов?
«Человек-муравей и Оса: квантомания» (Ant-Man and the Wasp: Quantumania)
Фанаты Marvel — люди уникальные, даром что их десятки миллионов. Невозможно понять, каким образом они удерживают в голове сотни персонажей, переплетающихся сюжетов и даже, самое страшное, таймлайнов. Как можно понять, почему один и тот же герой может быть одновременно не только разными личностями, но даже его возраст и пол могут кардинально различаться? Никак нельзя понять, можно лишь принять и запомнить. Для непосвященных фильмы Marvel давно превратились в живописный бред на экране, где под несмешные шуточки несутся сквозь пространство и время странные личности в цветных неудобных костюмах. Ежечасно они спасают мир от гибели, но сами практически бессмертны. Среди всей этой мешанины Человек-муравей и его компания не слишком выделяются: они тоже боролись против Таноса и даже сыграли в этой битве решающую роль (но поручиться за это точно нельзя: можно получить по шее от адептов «Мстителей», которые изучили канон вдоль и поперек, как древние ведические мудрецы). Поэтому скажем лишь то, что новый блокбастер ждут ради Канга. Это суперзлодей, который много лет появлялся в марвеловских комиксах, но до большого экрана дозрел только сейчас. 17 февраля будет дебют, а через пару лет про злодея выйдет фильм «Мстители. Династия Канга». Большое гик-событие, пропускать нельзя.
24 февраля
«Посредник» (Broker)
Фильм получил приз за лучшую мужскую роль на Каннском кинофестивале, но дело даже не в этом: сложное для запоминания имя Хирокадзу Корээда уже давно выучили все синефилы мира. Этот режиссер уже почти тридцать лет считается завсегдатаем Канн, Венеции и Сан-Себастьяна, не раз завоевывал там награды, а в 2018 году стал обладателем «Золотой пальмовой ветви» — благодаря «Магазинным воришкам». Тогда фамилию японца узнал более широкий круг зрителей, фильм номинировался на BAFTA и «Оскар» и вообще стал довольно громким событием в мировом прокате. «Посредник» был в числе фаворитов Канн прошлого года. Кроме того, это еще и первый раз, когда Корээда снимал в Южной Корее. Возможно, потому, что именно там получалось рассказать историю о сомнительном бизнесе — продаже грудничков богатым парам, которые сами не могут иметь детей. С непривычки фильм может показаться слишком сентиментальным, но тут уж ничего не поделаешь. А Сон Кан Хо, актер, которого наградили в Каннах, знаком многим по «Паразитам» и классическим драмам Пак Чхан Ука, то есть практически свой в каждом доме.
