Глава агентства талантов Chameleon Talent Влада Этьенвр: «У восточноевропейских актеров есть свой негативный стереотип»

Глава агентства талантов Chameleon Talent Влада Этьенвр: «У восточноевропейских актеров есть свой негативный стереотип»

Агентство талантов Chameleon Talent Agency представляет восточноевропейских актеров британским режиссерам. О том, как адаптироваться и жить в британской кастинг-среде, насколько в действительности плохо произносят реплики на иностранных языках в британском кино и как стать одним из актеров агентства, «Коммерсантъ UK» поговорил с главой Chameleon Talent Владой Этьенвр.

— Давайте начнем с самого базового вопроса: чем занимается агентство талантов? Мы все видели в фильмах, как актер говорит: «Позвоните моему агенту!» А как это выглядит в реальности?

— Агентство талантов представляет интересы актеров. Когда кастинг-директор получает задание от режиссера и начинает отбирать актеров, то он публикует casting call (объявление о поиске актеров для проекта) или напрямую обращается к агентствам — и агенты презентуют ему своих актеров. Позже, на этапе утверждения, агент читает контракт, ведет переговоры, договаривается о лучших условиях и гонораре актера и т. д.

— Вы работаете больше для кино или для театра?

— Мы работаем во всех направлениях: и подкасты, и кино, и театр, и телесериалы, и реклама. Чаще приходят запросы именно от киноиндустрии. В английский театр попасть немного сложнее. Хотя недавно у одного из наших актеров было прослушивание в театральном проекте — это крупнейшая британская театральная компания, но они любят работать с европейцами и поэтому часто приглашают билингвальных актеров.

— Ваше агентство очень узкоспециализированное — представляет актеров исключительно из Восточной Европы и постсоветских стран. А как появилось агентство: как ответ на спрос или как уникальное предложение?

— Агентство появилось как ответ на спрос. В 2016 году я основала лондонский русскоязычный театр Xameleon Theatre — мы сделали уже 12 постановок (занимаемся и взрослыми, и детскими постановками), ездим на фестивали. В результате я познакомилась с большинством профессиональных лондонских актеров из постсоветских стран. А затем ко мне стали обращаться кастинг-директора крупных кино- и телепроектов, потому что им не всегда было легко найти восточноевропейских актеров — те не всегда видимы для индустрии. Особенно много таких обращений появилось в пандемию, когда компаниям было сложнее привезти кого-то из другой страны и они начали активно искать иностранных актеров, проживающих в Великобритании. И я решила открыть агентство талантов.

Некоторые профессиональные актеры из Восточной Европы жили в Великобритании давно, но не всегда понимали, как войти в эту индустрию. Поэтому в итоге я делала больше, чем обычный агент в момент выбора актеров: у многих прекрасных актеров были работы в кино, но не было шоурила (showreel, видеопортфолио с киноработами.— Прим. ред.) и нужных фотографий. То есть у артистов не было понимания того, что требуется кастинг-директору. Все это несложно наверстать, но на первых этапах приходилось объяснять актерам местные реалии. Это сейчас про агентство узнали и нам присылают портфолио незнакомые актеры, у которых уже есть хорошие хедшоты (headshot, профессиональный фотопортрет.— Прим. ред.), шоурилы, правильно оформленные CV, описывающие, где эти актеры учились и играли.

Мы пока в основном представляем актеров из Восточной Европы, которые говорят на английском, русском и еще каком-либо языке, например литовском, белорусском, украинском. Правда, сейчас уже есть планы немного расширить поле деятельности и сделать по-настоящему интернациональное агентство, без фокуса на Восточной Европе.

— Что обычно представляет самую большую сложность для иностранного актера в Британии?

— В первую очередь это, конечно, акцент — но это не сложность, это данность. Помимо руководства театральной компанией и агентством, я вхожу в группу волонтеров, которая сейчас разрабатывает руководства для профсоюза английских кастинг-директоров и продюсеров Equity, и мне было интересно увидеть, что не только актеры из постсоветских стран встречаются с определенным набором стереотипов: если вы француз или немец, то в английском кино вы часто будете играть роли, соответствующие стереотипам о французах или немцах. И конечно, у восточноевропейских актеров есть свой стереотип: если мужчина, то это мафиози, бандит или что-то в этом роде, а для женщин — к сожалению, жена или спутница бандита или особа легкого поведения. Стереотипы — главная трудность, с которой сейчас приходится сталкиваться всем иностранцам. Конечно, странно, что стереотипы все еще существуют, ведь если вы просто выйдете на улицу в Лондоне, то увидите представителей разных национальностей, работающих в абсолютно разных сферах, от банковской до медицинской. И хорошо бы, чтобы персонажи не ограничивались национальными стереотипами, а были выписаны именно как разносторонние люди.

А вторая сложность для иностранного актера — плохое понимание того, как работает индустрия и чем она отличается от индустрии на родине. К примеру, я знаю, что в российскую киноиндустрию практика самопроб (self-tape) пришла довольно поздно и еще не утвердилось понимание, что даже известные актеры записывают самопробы, в этом нет ничего зазорного. Русскоязычные актеры часто говорят: «Зачем это нужно? Давайте я приду, пообщаемся, я всех очарую». Но у кастинг-директоров, к сожалению, нет времени на общение с каждым: им нужно в первую очередь отобрать кандидатов, соответствующих типажу, и на этом этапе самопробы — самый хороший инструмент.

— А со стороны кастинг-директоров поступают запросы именно на русскоязычных актеров?

— К сожалению, спрос не сказать чтобы стабильный, он скорее волнообразный — возникает по мере того, как появляется мода на сценарии с такими персонажами. В 2021 и 2022 годах было много кастингов и утверждений. Сейчас затишье, очень мало кастингов для всех Eastern European, не только для русскоязычных. Вернется ли спрос на уровень 2021 или 2022 года, покажет время. 

— Тогда вопрос зрителя: если в Британии много русскоязычных актеров, то почему в фильмах такой плохой русский язык?

— Это, конечно, боль. Опять-таки, это зависит от кастинг-директора. Сейчас идет тенденция в сторону аутентичности, но некоторые кастинг-директора рассказывают о таких ситуациях: «Да все равно никто не понимает, что это произносит не носитель русского, а, например, чех, который плохо говорит на русском». Или люди откровенно врут, что хорошо говорят на языке, чтобы получить роль, а проверить некому. Это одна из вещей, которые хотелось бы изменить. В Британии и Европе есть актеры, говорящие на любых языках, и если их правильно презентовать индустрии, то со временем, я надеюсь, ситуация исправится и там, где нужен определенный язык, сниматься будут его носители.

— Если вы работаете только с профессиональными актерами, то как вы определяете профессиональность?

— В первую очередь это образование и опыт. Да, конечно, есть огромное количество голливудских примеров, когда люди приходили в кино без традиционного театрального образования, благодаря типажу и таланту, но многие забывают, что после прихода успеха такие люди, если они не хотят быть актером одной роли, продолжают учиться. Мне кажется, одна из основных черт профессионального актера — постоянно учиться, из года в год брать новые курсы и мастер-классы, заниматься с коучами, педагогами, потому что это очень, очень, очень конкурентная среда.

— Допустим, молодой актер женского или мужского пола хочет сниматься в кино или работать в театре в Британии. Нужно ли этому молодому актеру думать о том, чтобы поступать в британскую актерскую школу? Или можно попытаться сделать имя у себя на родине, а потом приехать в Британию?

— Я думаю, что и тот, и другой путь хорошо работает. Чаще всего, если индустрия родной страны актера невелика, он приезжает в страну с большим рынком. А если местная индустрия активна, многое снимается и многое происходит в театральной сфере, то можно попробовать сначала создать себе имя на родине. Я думаю, что это все зависит от жизненных обстоятельств и самого человека: кто-то хочет жить в Великобритании прямо сейчас, кто-то хочет сначала построить карьеру дома. Британская театральная школа — это очень хороший уровень (возвращаясь к разговору о постоянном обучении).

— Ну то есть вы не открываете звезд с улицы, как делают модельные агентства, а работаете только с теми, кто уже учился?

— Чаще всего да. Хотя есть и исключения. Так, мы подписали контракт с молодым актером Никитой Заболотным, и его сразу взяли в крупный проект. Телесериал The Undeclared War для Channel 4 искал русскоязычного актера, и они уже немного отчаялись, когда пришли к нам через общую знакомую. Я отправила профиль Никиты (у него тогда еще даже не было профессиональных фотографий), они попросили self-tape, потом было интервью, и его очень быстро утвердили. И это здорово, потому что это его первая киноработа, да еще в таком большом проекте. Но такое скорее исключение для нашего агентства, я предпочитаю работать с актерами, которые все-таки имеют образование или опыт.

— Мы знаем, что индустрия кино — это большие деньги. А актер — денежная профессия? Стоит ли связывать с ней свои надежды на благополучие?

— Актеры зарабатывают по-разному, в зависимости от проекта и типа работы. Кино и реклама оплачиваются лучше всего. Есть рекомендованные профсоюзами минимальные оплаты — equity rates, их можно подробно посмотреть в интернете; например, для театра этот рекомендованный минимум составляет около 500 фунтов в неделю. Идти в эту профессию только за заработком точно не стоит. Иногда может попасться проект, где за пару съемочных дней вы заработаете 5 тыс. фунтов, а иногда у вас не будет кастингов по несколько месяцев. Лучше иметь дополнительный источник регулярного дохода, дополнительную профессию или бизнес, чтобы не зависеть от этой переменчивой и непостоянной индустрии.

Вам может быть интересно

Все актуальные новости недели одним письмом

Подписывайтесь на нашу рассылку